LovesTheTeam.com

Требаће вам

• Рачунар са интернет конекцијом, камера.

Инструкције

1

Сама реч "фотографија" има грчке корене изначи "светло" или "писмо са светлом". Стварање слике помоћу камере није ништа друго до снимање, а затим чување одређене стварне слике на материјалу осјетљивом на свјетло (фотографски филм).

2

Прва је била црно-бела фотографија. Фотографија у боји се појавила касније, у деветнаестом веку. Крајем двадесетог века појавила се дигитална фотографија која омогућава одбијање употребе филма, а такође и снимање слика на рачунарском диску.

3

На почетку, фотографија је била само методаснимите прави догађај или креирајте портрет стварне особе, задржавајући га већ дуги низ година. Међутим, као резултат бројних побољшања у фотографској технику и појављивања камера са најширим могућностима, слика од једноставног импринтирања слика "за памћење" претворена је у самосталну врсту уметности. Можемо рећи да је фотографија постепено замијенила блиску слику, у великој мери захваљујући већој доступности и постала најмодернији и актуелни тип савремене уметности.

4

Фотографија је и чињеницастварност, одраз стварности и истовремено и уметничка слика која ствара прави утисак за гледаоца. Аутентичност објекта парадоксално комбинира фикцију, чињеница - са маштом фотографа. Сваки прави догађај може се уклонити на различите начине, представљен на различите начине, а то зависи од тачке гледишта и креативног размишљања фотографа. Стога, фотограф може се сматрати истинским уметником који ствара свој свет са "светлим бојама". Вешти фотографски уметник користи близу средстава сликања, као што су перспектива, осветљење, угао камере и композиција.

5

Основни фотографски жанрови, као што сумртва природа, портрет, пејзаж или природна природа веома су близу сликовитих жанрова. Међутим, постоји много жанрова карактеристичних само за ову врсту умјетности у фотографији. На пример, прича о фотографији, архитектонска фотографија или рекламна фотографија.

6

Фотографија је постала саставни део модерногкултурни живот. Бројне мајсторске вежбе и велики број фотографских изложби, или Биенале, у великој мери помажу у популаризацији овог уметничког облика.

7

Да савладате уметност фотографије није тако једноставно, заово није довољно за коришћење скупе опреме. Потребан вам је креативан приступ, богатство маште, могућност да видите занимљив оквир и "ухватите га". Као иу било којој другој врсти уметности, у уметности фотографије, уметнички таленат, његова креативна идеја је прво место.

Савет 2: Када је фотографија измишљена

Људи су одувек покушавали да портретирајуреалност. Од каменог доба древних времена до апстрактне уметности савремених сликара, умјетност рефлектовања свијета прошла је дуг пут. У многим аспектима ово је омогућено фотографијом.

Постоје људи који фотографију сматрају стварнимарт. Други имају тенденцију да верују да се љепота спољашњег свијета може одразити само четкица умјетника. Ипак, фотографија заузима достојно место међу другим визуелним средствима.

Осветљење као што је

Опћенито је прихваћено старост фотографијесамо око два или три вијека. У ствари, неке оптички ефекти, који су служили као основа за развој овог подручја, били су познати још пре фотоаппаратов.В десетог века АД, неки арапски учењак Ал Гасен од Басре је у белим зидовима у замраченој соби се може појавити обрнута слика. Ако погледате кроз уску рупу у шатору или драперији, чак можете посматрати сунчане сунчеве мрље, без страха за очи. У будућности је руски аматерски хемичар под руководством Јоханн Хеинрицх Сцхулзе открио 1725. године да неке соли сребра могу промијенити боју под утицајем сунца. Случајно мешајући креду са азотном киселином, у којој је било неких сребра, приметио је да је бела смеша постала тамна чим је пала светлост. Одлучио је да спроведе низ експеримената, када је примио слова и фигурине у боцу са припремљеним раствором. Добијене су отисци на посребрени креди. Експерименти су у суштини били само забава, а тек 1818. настављени су експерименти. Али само први светски фотографија је снимљена 1822. године, неку врсту фотографа Јосепх Ниепце. Погледао је из прозора. Пуноправни фото јер се може сматрати да је слика била изложена и фиксна. Изложеност трајао осам сати и као базом одабраном из белог лима обложена танким слојем асфалта.

Дуг пут за цртање

Данас је фотографија доста дуга и постајене само велики број мајстора, већ и приступачна масовна забава. Тренутно нема потребе за филмом, пројектантима, фиксерима, тамним собама и црвеним специјалним светлом. Само усмерите уређај на објекат, фокусирајте и притисните дугме за окидање. Затим резултујућа фотографија се лако може поставити на друштвену мрежу, послати пријатељима или штампати на фото штампачу. Брзина обраде фотографских материјала постала је једноставно фантастична у односу на уобичајени филм. Технологија је побољшана, која је сада постала чак и тродимензионална. Стерео слике се могу добити почетком двадесетог века, али сада су постале савршеније.

Савет 3: Како доћи до изложбе италијанског фотографа Франка у Москви

Ретроспективна изложба италијанског фотографаФранк Фонтано ће се одржати од 1. до 30. јуна 2012. године у Москви, у МОД ДЕСИГН центру. У њему ће бити приказани радови креирани од 1970. до 2007. године и преузети из личне колекције аутора.

Инструкције

1

Изложба ће се одржати уз подршку италијанскогИнститут за културу, на: пер. Мали Кониусхковски д.2. Цена карте је 200 рубаља. Може се купити на лицу места - у центру МОД ДЕСИГН или контактирање кустоса изложбе Наталије Ианковске и Андреја Мартиновог телефона: +79852709835.

2

Францо Фонтано почео је студирати фотографију1961 у доби од двадесет осам година, а 1963. године учествовао у Међународној изложби у Бечу. Његови радови су у музејима у свету :. Националног музеја фотографије (Токио), Музеј савремене уметности (Њујорк), итд Фонтана сарађује са таквим популарним часописима као што су: Лифе, Тиме, Вогуе. У Москви, његов рад је изложен у 2008. години у оквиру Бијенала.

3

Аутор је изабрао радове за тренутну изложбу. У априлу 2012. изложба је посетила Санкт Петербург, а пре тога у Салекхарду, Јекатеринбургу, Краснојарску, Самару и Омску. Током његовог креативног живота, Фонтано је користио разноврсне фото-жанрове, али за своју изложбу у Москви изабране су фотографије из пејзажа.

4

Верује се да је обликован Францо ФонтаноДо краја шездесетих, не без утицаја сликања апстрактног минимализма и експресионизма. Његови наставници су Барнетт Невман, Марк Ротхко и Ед Реинхард. Правац у којем је Фонтано створио своја дела, критичари звали "фотографски трансавантгард".

5

Фотограф је свој стил назвао "концептом"линије ": његов рад је другачији у томе што се у њима геометријска јасноћа спаја с светлим бојама, које су необичне за црно-бело арт фотографисање, које је за то вријеме било пожељно.

6

Францо Фонтано је један од најпознатијихсавремени фотографи Италије. Има око четири стотине изложби у разним земљама и више од четрдесет књига. Разменом шесте деценије креативне активности, фотограф неће ићи у сјенку и сваки пут када окупља пуну дворану својих навијача.